Oilpaintings
ORIGINAL OILPAINTINGS
Betreed een galerie van expressieve, handgeschilderde olieverfschilderijen, waarin elk werk zijn eigen verhaal vertelt door middel van textuur, kleur en vorm. Bekijk de collectie hieronder en ontdek de schilderijen op je eigen tempo.
Bij beschikbare werken is de prijs vermeld. Heb je vragen over een schilderij, een mogelijke opdracht of andere informatie? Stuur gerust een e-mail. Ik hoor graag van je.
Step into a gallery of expressive, hand-crafted oil paintings where each work tells its own story through texture, colour, and form. Browse the collection below and discover the paintings at your own pace.
All available works include pricing information. For questions about a painting, commissions, or other enquiries, feel free to get in touch via email. I’d love to hear from you.
Greek Mythology
In deze serie laat ik klassieke Griekse beelden samenkomen met een hedendaagse queer beeldtaal. Mythische figuren, monumentale lichamen en levendige kleuren ontmoeten elkaar in een wereld waarin schoonheid, verlangen, identiteit en vrijheid centraal staan.
In deze serie laat ik klassieke Griekse beelden samenkomen met een hedendaagse queer beeldtaal. Mythische figuren, monumentale lichamen en levendige kleuren ontmoeten elkaar in een wereld waarin schoonheid, verlangen, identiteit en vrijheid centraal staan.
The Dancing Faun: Figurative Art with a Mythological and Surreal Twist


A Midnight Paradise: Figurative Art with Mythological Elements


Menelaos and Patroklos: Figurative Art Inspired by Greek Mythology


Paradiso: Shifting Horizons on Naxos
Paradiso is een serie schilderijen over zomer, zee en herinnering. Strandfiguren, zonlicht en horizon vormen samen een verstilde beeldwereld waarin het vluchtige moment centraal staat. Door transparante lagen en zachte vervagingen ontstaat een poëtische ruimte tussen werkelijkheid en herinnering, tussen aanwezigheid en verlangen. en een engelse vertaling
Paradiso is a series of paintings exploring summer, the sea, and memory. Figures on the beach, radiant sunlight, and distant horizons come together in a quiet visual world where fleeting moments become timeless. Through translucent layers and subtle veils of paint, the works create a poetic space between reality and recollection, between presence and longing.








Dark Angel Golden shower
Dark Angel Golden Shower verkent de spanning tussen kracht en kwetsbaarheid. De monumentale figuur, omgeven door gouden verfstromen en donkere vleugelvormen, balanceert tussen aardse aanwezigheid en mythologische verbeelding. Het werk roept thema’s op als transformatie, schoonheid en innerlijke kracht, maar wel met een flinke knipoog.
Dark Angel Golden Shower explores the delicate balance between strength and vulnerability. Surrounded by cascading streams of gold and shadowy wing-like forms, the monumental figure inhabits a space between earthly reality and mythological imagination. The painting reflects on transformation, beauty, resilience, and the power that emerges from within, with more than a little tongue-in-cheek.


DECAY: Contradictions and Renewal in Figurative Art
Gerestaureerde ovalen lijsten waren het uitgangspunt. Hieruit ontstonden vier Dandy’s uit een vergeten tijdperk tegen een geschilderde achtergrond van gescheurde pamfletten. Verborgen Queer teksten, vergankelijkheid en de schoonheid daar achter liggen voorgoed vast onder een glanzende laag giethars. Ontoegankelijk, onveranderlijk, onvergetelijk, onzichtbaar, voorgoed vereeuwigd. Vertrokken naar Texas U.S.A.
Restored oval frames became the starting point for four Dandies from a forgotten age. Set against layered backgrounds of torn pamphlets and fragmented histories, they embody the fragile interplay between memory and disappearance. Hidden queer texts, impermanence, and the beauty of what is lost lie forever encased beneath a luminous layer of resin. Inaccessible. Immutable. Invisible. Yet eternally preserved. Now residing in Texas, U.S.A.




Dark Lights: Figurative Art in Oil on Canvas
Dark Lights onderzoekt de grens tussen onthullen en verbergen. In deze serie verschijnen menselijke figuren vanuit een wereld van schaduw, reflectie en transparantie. Het lichaam wordt niet alleen een fysieke aanwezigheid, maar ook een drager van herinneringen, verlangens en kwetsbaarheid.
Door het samenspel van licht en donker, scherpe contouren en vervagende vormen ontstaat een beeldtaal waarin schoonheid en vergankelijkheid elkaar ontmoeten. De werken nodigen uit tot verstilling en laten ruimte voor wat niet direct zichtbaar is.
Dark Lights explores the boundary between revelation and concealment. Human figures emerge from a world of shadow, reflection, and transparency. The body becomes more than a physical presence, serving as a vessel for memory, desire, and vulnerability.
Through the interplay of light and darkness, sharp contours and dissolving forms, the works create a visual language in which beauty and impermanence coexist. The paintings invite contemplation while leaving space for what remains unseen.






Men on Canvas: Figurative Art in Oil
Men on Canvas verkent mannelijke schoonheid, zichtbaarheid en het dagelijks leven in een serie figuratieve olieverfschilderijen. De werken bewegen zich tussen het alledaagse en het sensuele, waarbij identiteit en representatie zichtbaar worden zonder zich op te dringen. Wat de kijker ziet, hangt uiteindelijk af van het perspectief waarmee wordt gekeken.
Men on Canvas explores masculine beauty, visibility, and everyday life through a series of figurative oil paintings. Moving between the ordinary and the sensual, the works allow questions of identity and representation to surface naturally. Ultimately, what the viewer sees depends on the perspective they bring to the work.
The Tired Man


Strapped

Head

Cinquecento

Hommage to Mum and Dad,
Deze portretten van mijn ouders zijn geschilderd als een persoonlijk eerbetoon aan twee mensen die een belangrijke rol in mijn leven spelen. Zonder idealisering tonen de schilderijen de sporen van een geleefd leven: kracht, kwetsbaarheid, waardigheid en karakter.
These portraits of my parents were painted as a personal tribute to two people who continue to play an important role in my life. Without idealisation, the paintings reveal the traces of a life lived: strength, vulnerability, dignity, and character.


Portraits of my Mum and Dad, not for sale